Un an que le Musée d'art contemporain de Bruxelles (capitale d'Europe, non?) a été escamoté pour faire plus de place aux expos "qui font rentrer de l'argent dans les caisses". Horrible, non?

Un petit nu de Noël? Graphite vous souhaite une excellente année. N'oubliez pas de visiter son site web et de découvrir les expos, les créations de ce collectif d'artistes!

Ne résistons pas au plaisir de vous inviter à regarder les superbes courtes vidéos d'art de Monik Myle, artiste rixensartoise de talent. Elle peint, dessine, et travaille la vidéo avec brio. Le son est particulièrement travaillé.

Outre "Marco, where are you?" (quatrième image) démontant le rythme effréné du tourisme à Venise, vous apprécierez "Shadowed" (deuxième image ci-dessous) ludique et graphique, vous frémirez devant "Hard to be a god" (dernière image - pour public averti), mais surtout ne ratez pas "Gloria" (troisième image - exemple impeccable du pouvoir du son sur notre imagination) et la dernière en date, "Untitled", (première image - une performance d'une sensualité trouble.

Images © Monik Myle

Françoise Hennebert, membre de Graphite, expose à la Médiathèque de Louvain-La-Neuve jusque fin mars! Son œuvre a été conçue pour habiter ce lieu culturel. Cette exigeance ressemble bien à Françoise, dont on peut admirer le travail sur son site (cliquer ici).

Voir en ligne : http://www.commeunweekendalamer.be/...

Elle est folle de tricot et d'urban knitting, et elle s'est mise à crocheter sur... des galets! c'est splendide, non?

Voyez ses photos sur son collectif "purl bee", et sur sone- shop. C'est extra!

Bons clics!

B.

La Randonnée d'artistes de Rixensart a de nouveau lieu, après 3 années d'attente, et elle se passera fin juin, avec le dynamisme qu'on lui connait! Plusieurs membres de Graphite y exposeront: Jean-Philippe Valschaerts (peinture à l'huile), Antoinette Smars (peinture acrylique), Peter Willis (aquarelle), Benoi Lacroix (peinture sur volume), et tout cela promet beaucoup de plaisir.

Réservez d'ores et déjà les dates, cet événement est souvent très remarqué! Pour plus d'infos, cliquez sur l'affiche!

C'est à Genappe que cet arbre étrange se trouve! L'œuvre des ateliers du Lez'arts (atelier d'expression contemporaine de Cat Deneufbourg) réalisée pendant l'événement "Sucr'art" aux Sucreries de Genappe!

Ce samedi, un Festival qui sent bon les choses saines de la vie à la campagne! En point d'orgue, une expo "Récup'art" avec des œuvres de Bernard Hermans, Cat Deneufbourg, Sten, Benoi Lacroix!

Voyez plus bas pour les infos!

Les années passent et la trace d'Yves Barla subsiste. Son œuvre dessinée, ses installations, on pourra revoir tout cela et aussi feuilleter une superbe monographie (un superbe petit livre d'une qualité rare) lors de sa rétrospective début mai à Liège.

L'artiste Kiasha et Marie-Françoise Vandenberghe ont le plaisir d'exposer durant le week-end prochain chez leur amie Michèle Vanden Eynden, qui a eu la gentillesse de les inviter chez elle durant ce parcours.

Cela se passe 25, avenue du Renouveau à 1140 Bruxelles.

Depuis plusieurs années, en parallèle à une carrière de professeur, Michèle pratique la mosaïque; elle crée et assemble des miniatures, tout en se consacrant encore à d'autres activités (théâtre et écriture).

Kiasha est aquarelliste et très inspirée par l'Extrême-Orient, elle animera des moments dédiés au feng shui, le dimanche à 15, 16 et 17 heures.

Illustrations: peinture à l'acrylique de la série de "L'orchestre rwandais". 2009. Marie-Françoise.

La vague, de KIASHA, dans la série du YIN & du YANG.

Antoinette Smars (membre de Graphite et responsable du Coin Perdu, voir plus bas) expose avec Alain Hubinont au "Crabe", Rue Sergent Sortet à Jodoigne! Une expo à ne sûrement pas rater!

Une nouvelle expo commence ce vendredi! 3 artistes surprenants, la visite vaudra la peine! Bernard Hermans, Serge DE Backer, Thierry Mortiaux vont vous époustoufler! Vernissage le 16 avril à 18h30!

Les 23, 24, 25, 30 avril, 1er et 2 mai 2010, dans le cadre du parcours d'artistes de Profondsart & Limal, Bernard Van Humbeeck expose une série de cartoons récents sur le thème de "l'expo", de l'art contemporain et du musée...

Ses oeuvres, (des aquarelles rehaussées à la plume), seront exposés chez Michel De Keukelaere (lui-même photographe) qui vous accueillera à Limal durant ces deux week-ends, avenue des Lilas, 09A.

***

Parcours de Profondsart: accueil, expos et animations place Albert 1er, 24 à 1300 Limal. Après-midi enfantine et concerts; prix du badge: 5 euros; 3 euros à partir du 2ème; gratuit pour les moins de 18 ans.

Un petit saut sur la page web de la DH pour découvrir une superbe expo!

Le papier devient œuvre d’art

(16/03/2010)

© D.R.

Laurence Dumonceau

© La Dernière Heure 2010

Aurélie Mayon dévore les contes depuis qu'elle est toute petite et la conséquence, c'est une vitalité qui fait plaisir à voir, un sens de la couleur, et puis le plaisir évident de laisser vibrer son âme d'enfant. Elle illustre, écrit, peint, et vous n'avez qu'à cliquer sur ce portrait ovale pour vous retrouver sur son tout nouveau site! Bon voyage, et attention au méchant loup!

C'est la nouvelle expo de Philippe Brasseur!

Chambres avec vues... est le nom du nouveau "Parcours d'artistes de Namur!" Il a lieu les 20,21 et 27, 28 mars 2010! Un très grand nombre d'artistes y participent!

Le catalogue de Chambres avec vues qui reprend tous les participants est en cours d’impression. Il sera téléchargeable à partir du 12 mars sur le site de la Ville de Namur. Le catalogue sera disponible gratuitement pour le public aux points suivants :

- Maison du Tourisme – square Léopold – de 9h30 à 18h – 081/ 24 64 49

- Centre info de la Halle al’Chair – Musée Archéologique – 21, rue du
Pont – de 10 à 17h, fermé le lundi – 081/ 24 64 48

- À l’église Saint-Loup – rue du Collège – de 10 à 18h du 20 au 28 mars.

Pour inaugurer cette première édition de Chambres avec vues, nous vous
invitons cordialement au vernissage de l’exposition le vendredi 19
mars 2010 à 18h30 à l’église Saint-Loup. Nous vous demandons de
confirmer impérativement votre présence au vernissage par mail ou par
téléphone au Service Culture de la Ville de Namur (081/246433 ou
genevieve.nihoul@ville.namur.be).


Tél.  081/24 69 42

Fax. 081/24 69 49

Les mercredis et vendredis

ARPA, les nuits d'encre: Une exposition de 11 artistes "autour du papier". C'est au Centre culturel d'Ottignies (41 av des Combattants, 1340 Ottignies), du 10 au 28 mars, du lundi au vendredi de 14 à 17h30, le samedi de 10h à 12h, et les soirs de spectacle. Bien sûr, les infos sont sur www.poleculturel.be ou au 010 45 69 96. Découvrez les travaux de Françoise Hennebert (membre de Graphite), Bob Van der Auwera, Eric Seidorff, Christine Winant, Christine Keyeux, Guy Lance, Malou Harray, Agnès France, Vivienne Jamart, Dominique Vander Hofstadt et Michel Mineur. Vernissage mardi 16 mars à 19h!

Anne-Laure Totaro (et Arnaud Demuynck au scénario) ont réalisé un superbe (mais vraiment superbe) dessin animé, à la gomme sur fusain. pour raconter, à travers les yeux d'un enfant dont le grand-père souffre de silicose, l'histoire, le quotidien des mineurs et des charbonnages. Epoustouflant récit de 10 minutes (dvd disponible à la vente dans un superbe petit livre pour un petit prix), avec une bande son magnifique (le bruit des machines, le bruit des "boulets" qui se consument, waôw!), et une trouvaille pertinente que cette technique de stop motion avec un dessin "gommé" dans fu fusain anthracite! Sublîme!

Goûtez un extrait si vous voulez!

ârts...

Le réseau des artistes qui n'arrête pas de bouger! Un site qui vous propose plein d'images et d'événements! Cliquez sur cette peinture de Vivienne Jamart:

Kseniya Somonova est une virtuose de l'animation sur sable..

C'est la gagnante de l'émission ukrainienne '" Tu as du talent". 

Le jour de la finale, elle a dépeint en direct, l'invasion allemande de l'Ukraine durant la deuxième guerre, utilisant juste ses doigts et du sable.

c'est tout simplement superbe en beauté et en émotion!

On continue, sur ce blog, à parler de femmes créatives! Elle est peintre et dessinatrice, elle habite New York, elle s'appelle Stelle Imhulberg. Ses sujets de prédilection, des femmes mélancoliques aux cheveux noirs, dont le regard vous brûle la peau. Son site vous propose des peintures, un carnet de croquis,des illustrations, un shop.

En soutien aux artistes haïtiens

Une œuvre pour Haïti

Chers amis, chers artistes, chers galeristes,

Aidez-nous !

Un mot d’explication :

En septembre et octobre 2010, à l’initiative de Wallonie-Bruxelles International (ex-CGRI-DRI) et du Centre culturel du Brabant wallon, le Festival « Ewa Ayiti ! » (« En avant Haïti ! ») entendait mettre en exergue, en Communauté française principalement, la création artistique haïtienne, de longue date connue et reconnue pour son originalité, son allant, ses couleurs, ses qualités très particulières dans la diversité des disciplines.

Avant de cibler Haïti, souvenez-vous en, d’autres projets du même type avaient valorisé successivement les créations du Sénégal, du Burkina Faso, du Bénin, de la République démocratique du Congo  (Yambi) et de la Palestine (Masarat).

L’insupportable tremblement de terre qui vient de frapper ce petit pays des Caraïbes apparaît d’autant plus abominable que l’île était, avant le drame, tenue pour l’un des territoires les plus pauvres de la planète. Si les dieux existent, pourquoi, diable, frappent-ils ainsi, aussi   aveuglément, des démunis chroniques qui, pourtant, et jusque dans ce malheur insoutenable, leur vouent des cultes omniprésents !

Qui plus est, la foi en Dieu et le Vaudou ancestral venu de la lointaine Afrique d’où sont issues les populations haïtiennes, sont, envers et contre tout, au centre, le plus souvent, des créations artistiques de là-bas.

L’équipe de « Ewa Ayiti ! » était encore à Port-au-Prince et à Jacmel en novembre dernier, aux fins d’affiner les sélections des créateurs pressentis pour représenter leur pays chez nous. C’est vous dire si ce drame nous a touchés de plein fouet. Nous avions, à force de rencontres et d’affinités, créé de vrais liens d’amitié là-bas et cette nouvelle invraisemblable nous a, d’abord, abasourdis et laissés incrédules. Puis, les images aidant, nous avons compris l’ampleur de l’abomination et craint pour la vie de nos amis. Trois semaines plus tard, nous savons que nos artistes ont échappé au pire mais que nombre d’entre eux ont perdu l’essentiel vital. C’est terrible !

Européens combien mieux nantis, nous devons aujourd’hui, en âme et conscience, nous associer au vaste courant de solidarité qui converge vers une île d’Haïti entièrement détruite aux trois-quarts de ses espaces et qui dénombre ses morts et ses blessés par centaines de milliers.

Mais, comment verser son obole, fût-elle minime, sans que cette générosité ne sombre dans cette sorte de panier sans fond et sans destination certifiée que peut être toute « aide internationale » trop floue dans sa globalité ?

Tous les membres du projet « Ewa Ayiti ! » ont réagi comme un seul homme (femmes comprises et comment !) : « Il nous revient d’aider avant tout les artistes avec lesquels nous avions convenu de travailler, certains d’entre eux ayant perdu jusqu’au toit qui leur permettait de vivre plus ou moins dignement, de vivre et d’œuvrer ! »

Alors, rêve ou vérité, quel plus beau geste que celui d’artistes européens offrant, par notre entremise absolument désintéressée, l’une de leurs œuvres en vue de faire fructifier et arrondir le don qui pourrait être fait aux artistes d’Haïti ?

 Je sais et d’aucuns déjà me l’ont dit : « C’est toujours aux plasticiens que l’on s’adresse et que nous offre-t-on en retour en termes de considération et d’aide ? »

Chargé par les instances dirigeantes d’ « Ewa Ayiti ! » de sélectionner les plasticiens haïtiens invités à participer au projet (hélas, à l’heure qu’il est, postposé en raison des circonstances) et de baliser les expositions qui, de Bruxelles à Liège, conforteraient un regard contemporain sur une création, elle aussi, en dépassement constant d’elle-même, je sais, par le métier de critique qui m’occupe depuis près de trente ans, combien les sollicitations d’aide pour ceci ou pour cela, grèvent par trop vos quotidiens. Je n’y ai jamais adhéré !

 Mais, eu égard au drame, inhumain, qui frappe Haïti, je me dois, exception absolue, comme mes amis et amies d’ « Ewa Ayiti ! », de vous encourager à participer avec une ou plusieurs de vos œuvres à cette vente exceptionnelle qui, le 21 février prochain, au Botanique, à Bruxelles, sera pour nous tous, vous et nous, comme un plain-chant offert en écho aux chants, superbes et émouvants, que des Haïtiens blessés et meurtris entonnent encore quotidiennement dans les rues de Port-au-Prince pour clamer leur espoir en des temps nouveaux et meilleurs. 

Nous ne vous demandons pas la lune. Comme nous voulons que cette journée soit placée sous le signe de la participation du plus grand nombre - artistes d’une part, amateurs d’art de l’autre - à une offrande simple et franche pour les artistes haïtiens, nous avons décidé que la vente serait directe, sans surenchère, et que le prix des œuvres serait unique : 250 euros.

Amis galeristes, soyez, et nous vous en remercions chaleureusement, notre intermédiaire pour faire connaître l’initiative aux artistes que, peut-être, nous n’aurions pas atteint.

 Ne laissons pas passer l’occasion, unique, de saluer de concert le courage des Haïtiens qui, dans leur malheur, croient en l’avenir de leur pays et espèrent voir s’affirmer demain une autre organisation politique de leur pays, libérée des scories de la corruption. 

La demande qui vous est faite est simple : offrez, sans contrepartie, une ou plusieurs de vos œuvres pour le bien d’artistes qui souffrent. Nous nous chargeons, gracieusement à notre tour, de la mise en place de cette vente et, croyez-nous, de l’acheminement du produit intégral de la vente vers les artistes éprouvés.

 Et, sachez-le, les plasticiens ne sont pas les seuls impliqués. De nombreux musiciens participent déjà, à titre gracieux, à de nombreux concerts en faveur d’Haïti. 

Comme disait un animateur radiophonique célèbre durant les sixties : nous savons déjà que nous pouvons compter sur vous !

…. et une vente aux enchères

 Comme nous ne souhaitions surtout pas apparaître en franc-tireur d’opérations du même type qui vous auraient sollicité dans le désordre et jusqu’à plus soif, nous avons décidé d’œuvrer de concert avec un collectif d’artistes anversois regroupés autour du bouillant Sem, le collectif L’Anverre… Tout en nous démarquant de celui-ci au niveau de la mise en œuvre et du moyen de la récolte d’argent.

 Notre exposition-vente à prix doux du 21 février sera une vente directe des œuvres que vous nous aurez confiées, au prix unique de 250 euros.

Mais, à la faveur de celle-ci, le public aura aussi l’occasion d’avoir un aperçu de la vente aux enchères, qui les 13 et 14 mars, à l’initiative de Sem et de ses amis, se déroulera, toujours sous les auspices du Botanique, en face de l’institution culturelle, soit en l’ancienne église du Gesù. 

Par cette vente aux enchères – à laquelle rien ne vous empêche, bien au contraire, de participer également, et cette fois avec une ou plusieurs œuvres plus importantes, le collectif escompte récolter des fonds importants en faveur des enfants haïtiens privés de médicaments et de soins.

En signe de coopération, une contribution sur les bénéfices de cette vente sera réservée aux artistes haïtiens d’ « Ewa Ayiti ! ».

Petit détail d’importance, la vente aux enchères sera assurée, les 13 et 14 mars, par un commissaire professionnel de la place de Bruxelles, qui officiera, à son tour, à titre totalement gracieux.

Les œuvres de la dispersion en vente publique seront visibles dans l’Eglise du Gesù du 6 au 12 mars de 12h à 18h.

Il va sans dire que, pour cette vente, nous escomptons la présence des meilleurs collectionneurs du pays. 

Libre à vous de donner soit pour la vente à prix doux du 21 février, soit pour la vente publique, soit pour l’une et pour l’autre… Selon votre bon cœur et votre souci d’implication dans un drame qui bouleverse le monde entier, tant il fut soudain et meurtrier. 

Je vous remercie de tout cœur pour ce que vous ferez en cette circonstance exceptionnelle.

 Croyez en mon amitié,

Roger Pierre Turine

turine@base.be

Le pratico/pratique… de la part des organisateurs :

Pour le(s) don(s), prendre directement contact avec :

Le Botanique, rue Royale 236 – 1210 Bruxelles

Grégory Thirion gregory.thirion@botanique.be

02 226 12 11

En lui donnant les informations suivantes, par mail ou par courrier :

NOM de l’artiste

TITRE de l’oeuvre

DIMENSIONS

ANNEE

TECHNIQUE

Et si possible un VISUEL (vignette)